Вышивка бисером. История. Традиции.
А. Либенштейн

Часть I

Хау, Кола! Приветствую вас, друзья! Мой старинный друг и наставник Говорящая Вода попросил меня рассказать о вышивке - священном искусстве коренных народов Америки. Я хотел бы начать со слов отца Питера Дж. Пауэлла, которыми он предваряет свою работу "Красота для Новой Жизни": "Сила, Священная Сила, освящает сердце художественного выражения равнинных индейцев. В традиционном мышлении коренных американцев не существует разницы между священным и обыденным в жизни, как, например, в большей части западного мышления. Таким образом, самые прекрасные примеры художественного выражения равнинных индейцев почти незримо исходят от истоков, которые сверхъестественны, а само искусство обладает сверхъестественной силой для благословления тех, кто владеет ею, использует ее и полагается на нее. Источником этой священной силы являются Творец и Священные Силы, те Таинственные Сверхъестественные Существа, чье присутствие наполняет Вселенную жизненностью, красотой и постоянной новой жизнью." Этот человек, хоть и был белым миссионером, многое понял о сущности жизненного пути индейца и глубоко уважал его. Надеюсь, теперь и вы сможете отнестись с должным уважением к этому священному для коренных американцев искусству.
Искусство вышивки пришло к нам из глубокой древности. В начале, до того как пришли белые люди и принесли бисер, индейцы вышивали иглами дикобраза и черенками птичьих перьев. Белые люди считают, что индейские народы принесли его из Сибири, откуда, по их мнению, они вышли. Что ж, возможно и так, это лишь еще раз показывает, в какой глубокой древности зародилось это искусство. Но для индейцев, так же как и для коренных народов Сибири и, вероятно, для всех традиционных культур мира, это искусство является сверхъестественным по своему происхождению, так как каждый индейский народ получил его от своих Сверхъестественных Существ. Первоначально, у многих племен, особенно равнинных, среди женщин определенное общество обладало сверхъестественным происхождением и разрешением заниматься вышиванием иглами дикобраза. Общество Вышивателей (Вышивальщиц) у чейенов было очень древним. И что более важно, его происхождение было священным, ибо знание и использование игл в украшении накидок и одежды исходило от Человека, который женился на Жене Бизона. Предание о Жене Би- зона является святым, и оно связано с приходом церемонии Танца Солнца от самих людей-бизонов.
У чейенов Вышиватели иглами были женщинами святости и добродетельности, а также совершенными художниками. Вышивка иглами, которую они создавали, была не только красива, но и приносила благословление тем, кто владел, одевал и даже пользовался ею.
У лакота вышивание иглами было священное или Таинственное. Вначале молодым женщинам снилась Двойная Женщина.
До этого никто не думал о том, что иглы дикобраза могут иметь какую-либо практическую ценность. Однако, после этого сновидения молодая женщина попросила у своего народа отдельное типи, затем, попросив всех удалиться, она одна вошла в жилище. Там она выдернула иглы из дикобраза и рассортировала их по длине. После этого она пошла в кустарник, ища красители, где она выбрала красный, синий, желтый и черный. Она также попросила дать ей белую чайку, называвшуюся у лакота женской птицей, и она покрасила перья птицы в синий цвет. Затем она попросила одну женщину одеть бизонью шкуру так, чтобы ее можно было использовать как накидку. Некоторое время она работала одна в своем типи. Никто не видел ее, за исключением обеденного времени, или когда она выходила по нужде. Наконец, она попросила подружку присоединиться к ней. Она дала ей наставления, затем она взяла бизонью шкуру, которую одевали и украсила ее иглами дикобраза. После этого она устроила пиршество, на которое пригласила много женщин. Для них она пела песни и объясняла, что это знание вышивки пришло к ней от Двойной Женщины.
С тех пор вышивка иглами пользовалась большим уважением среди лакота. Женщины лакота использовали по крайней мере девять различных способов вышивания иглами, каждый из которых имел специальное название, а многие использовались лишь для особой цели. Женщина, умевшая вышивать иглами, украшала черенок трубки, используя плетеную вышивку или украшала бахрому из сыромятной кожи на сумке с трубкой методом оборачивания. (Очень тонкие линии, использовавшиеся в узких узорах, называвшиеся вышивкой одной иглой, требовали только одну нитку сухожилия, вокруг которой и оборачивали иглу дикобраза). Иногда окрашивались черенки перьев птиц и использовались вместо игл.
Атапаски Аляски обычно не красили иглы, а использовали их естественную цветовую гамму от темно-коричневых полос до светло-желтых. (И там, в дебрях севера, эта работа также выполнялась исключительно женщинами и требовала такого труда, что даже лучшие мастерицы за всю свою жизнь способны были украсить орнаментом не более двадцати-тридцати предметов.) Атена, единственные на Аляске знали кузнечное дело (изготовляли из меди наконечники копий и стрел, ножи, крючки) и славились особым умением обрабатывать лосинные кожи и красить иглы дикобраза, которыми расшивали замшевую одежду.
Получив бисер от эскимосов и чукчей (а те, в свою очередь, от других сибирских народов) задолго до того, как увидели первого белого человека, атапаски рассматривали бисер как богатство. У них он играл роль денежной единицы. Например, северные ингалики и коюконы (в селениях, расположенных от устья Чигилюка до Нулато), переняв одежду приморских эскимосов, не имели обыкновения украшать ее бисером, но всегда скупали его для обмена с жителями селений, располагавшихся на среднем течении Юкона. Атена, по свидетельству Ф.Б.Врангеля, считали бисер "величайшим богатством", "зажиточнейшие собирают его сколько могут, - писал он, - закапывают в землю и передают как сокровище наследникам, которые стараются умножить его".
Первыми в Северной Америке, вероятно, получили бисер и другие товары белого человека восточные племена, жившие по побережью Великой Соленой Воды, которую белые называют Атлантическим океаном, в таежных лесах северо-востока Канады, на Верхних и Нижних Великих Озерах. Бисер был близок им по духу, так как был похож на бусины Священного Вампума, которые они вытачивали из центрального столба спиральных раковин и использовали для изготовления прославленных Священных Вампумных Поясов, скреплявших любой договор и отражающих каждое значительное событие в жизни народа или определенной его группы.
И они стали ткать бисером так же, как до этого они ткали вампумными бусами. Вот почему ткание бисером так широко распространено на востоке, в лесах, и несравненно реже встречается на равнинах, там, куда не дошли обычаи связанные с Вампумом.
Кроме того, белые миссионеры в своих школах, открытых для индейцев, чтобы привлечь индейцев к культуре и образу жизни белого человека и заставить забыть о своем древнем искусстве, учили их европейской вышивке: цветам - английским розам, французским лилиям, которых не было в окружающей индейцев природе. Белые священники ошиблись, народ не примет того, что ему чуждо, если люди, восприняли что-то, значит, это изначально было близко им по духу. Индейцы испокон веков воплощали в своем Священном искусстве природу, которая их окружала, и не отреклись от своего искусства, перейдя к культуре белых, как этого ожидали миссионеры, а наоборот, переосмыслили искусство белого человека по-своему, сделав его своим национальным достоянием. Вот почему в бисерных работах индейцев лесов так много растительных и цветочных мотивов, узоров и орнаментов. От них эти орнаменты вскоре распространились и на Великие Равнины, и дальше на Запад.
Бисер и другие материалы, затронувшие древние традиции Священного искусства индейцев, такие как сукно и вельветин (полубархат), полюбившиеся лесным, а особенно Верхнеозерным племенам, быстро распространялись, хотя вплоть до недавних пор не замещали традиционные, древние - замшу и иглы дикобраза. Да и сейчас они не смогли окончательно их вытеснить.
Уже в 1847 году бисер был выдан племени оджибва, как часть ежегодной ренты. Полупрозрачный бисер начал использоваться оджибва около 1860 года, но семенной бисер, вероятно, вошел в употребление где-то во второй половине восемнадцатого или первой половине девятнадцатого века. Непрозрачный бисер мягче по цвету и лучше чем обычный стеклянный, но большинство вещей оджибва вышито полупрозрачным, хотя на некоторых имелся только непрозрачный бисер и на многих одновременно присутствовал непрозрачный и стеклянный бисер.
Самый первый бисер, который достиг северных равнин, был назван "лошадиным" ("пони-бисер"), так как его привезли на лошадиных караванах. Это был большой китайский бисер, сделанный в Венеции, он был завезен около 1800-го года. Его цвета имели большое сходство со старыми священными природными красками, так как он был белый, черный, светло- и темно-красный, небесно-голубой и иногда темно-коричневый. Первыми караванами было завезено также некоторое количество темно-синего бисера. И чейены, и лакота иногда используют темно-синий бисер в качестве черного. Теперь женщины чейенов и лакота, вместе с женщинами остальных племен Великих Равнин, использовали этот лошадиный бисер для воспроизводства отчетливого простого геометрического орнамента, первоначально создававшегося иглами дикобраза.
На Северных Равнинах эпоха "лошадиного бисера" продолжалась до 1840 года. В течение этих лет у чейенов и лакота продолжали использовать старые, наполненные силой узоры, которые святые женщины создавали в течении многих поколений. Однако, около 1840 года белые торговцы привезли в Северную страну новый тип бисера. Этот круглый венецианский бисер был более мелким. Он получил название "семенной бисер".
Определенные оттенки, по всей видимости, пользовались у некоторых племен особой любовью. В "лошадином" бисере отдавалось предпочтение синему и белому цветам, а некоторые мастера использовали черный, красный и янтарный. В период "лошадиного" бисера черноногие и лакота предпочитали, по всей видимости, темно-синий фон, тогда как арикара, манданы и хидатса - белый. Настоящая изобретательность и племенные различия пришли, однако, с появле нием "семенного" бисера.
Оттенки нового "семенного" бисера были мягкими, но все же сочными и гораздо более приближенными к старым первоначальным священным краскам, чем какой бы то ни было бисер, из всех последовавших за ним. Цветовая гамма "семенного" бисера была более богата в сравнении с "лошадиным", но несмотря на это женщины чейенов и лакота продолжали использовать традиционные священные цвета: красный, желтый, черный или темно-синий, белый, светло-зеленый и голубой.
Впрочем, как уже было сказано, у каждого племени были свои излюбленные оттенки и наборы цветов. Да и у чейенов с лакота в определенные промежутки времени были популярны не только эти цвета, хотя, вне всякого сомнения, они были основными.
Оджибва в своих растительных и цветочных орнаментах использовали: красный, синий, желтый, зеленый, черный, а также многочисленные оттенки: лиловый, красно-оранжевый, темно-синий, светло-синий или светло-голубой, умеренно-красный, умеренно-синий, розовый, ярко-зеленый, густо-пунцовый, белый (в качестве фона), лиственно-зеленый, золотой, каштановый, оливковый.
Красно-оранжевый, светло-синий (светло-голубой), а так же: умеренно-синий, темно-красный и красный, желтый, черный, зеленый и белый, распространены у их ближайших родственников - оттава.
Из этого перечня ясно видно, что помимо своих наиболее излюбленных древних священных цветов, различные племена использовали практически любые оттенки бисера.
Сразу после появления нового "семенного" бисера, узор, им создаваемый, был почти идентичен тому, который вышивался "лошадиным" бисером. Однако, с течением времени, в вышивке начинают воспроизводиться более сложные узоры, подобные тем, которые использовали женщины чейенов и лакота при раскрашивании парфлешей (сумок-конвертов для хранения мяса или пеммикана), которые тоже были сверхестественные по своему происхождению. Вышивка новым типом бисера, таким образом, по прежнему была священна и несла благословление создателю и тем, кому эти изделия предназначались.
Период шестидесятых-семидесятых годов девятнадцатого столетия явился пиком в развитии чейенской и лакотской вышивки. В это время бисер стал доступен, и вышиватели создавали произведения несравненной красоты.
Прошло некоторое время, и наряду с венецианским стал появляться богемский (чешский) "семенной" бисер, который был несколько крупнее и имел склонность синеть. Затем, около 1870 года, на Северных Равнинах появился и полупрозрачный бисер.
Следует отметить, что "настоящий" (как еще называли "лошадиный" бисер) мог быть использован рядом с иглами, а "семенной" и "настоящий" бисер использовался вышивателями одного племени в одно и тоже время.
В конце шестидесятых - начале семидесятых годов девятнадцатого столетия старые, более простые узоры начали, особенно у лакота, усложняться. По мнению белых, это было вызвано тем, что белыми переселенцами и торговцами были завезены кавказские пледы, рисунки которых и оказали такое влияние на узоры бисерной вышивки индейцев. Однако, для вышивателей лакота эти узоры пришли так же, как и само искусство, от Двойной Женщины. Эти узоры открывались святым женщинам лакота как и прежде, во снах.

Часть II
Теперь настало время рассказать о самой работе иглами и бисером. Как я уже говорил, лакота знали девять способов украшения различных изделий иглами дикобраза. Основных же способов работы было пять: ткание, вышивка, плетение, оборачивание и низание. Сегодня я расскажу только о вышивке.
Традиция выполнения орнамента иглами дикобраза известна только в культуре индейцев Северной Америки. Дело в том, что для такой работы подходят только иглы американского дикобраза, который непохож на своего азиатского родича. Иглы американского дикобраза тонкие, гибкие и мягкие, почти как волосы, их легко можно расплющить и перегнуть, и поэтому они очень удобны для работы.
На дикобразе обычно можно найти четыре размера игл. Самые крупные располагались на хвосте, следующий размер можно было взять со спины, а иглы еще меньшего размера - с шеи. Лучшие иглы находились на брюхе. Иглы различных размеров хранились в отдельных коробочках из лопатки лося или бизона.
Обычно после окрашивания и распределения по типам размеров, иглы сплющивали. Делали это пропуская между зубами, что делало их мягкими и податливыми. Часто мастерица держала во рту сразу по-несколько игл.
Техника нанесения орнамента иглами дикобраза следующая: отобранные для работы иглы расщепляли, расплющивали и нарезали на узкие полоски (шириной приблизительно 1 мм.). Мастерица нашивала их на кожу, прихватывая поперечными стежками. Для этого использовались очень тонкие нити из сухожилий. Наиболее типичными были два типа вышивания иглами.
На материале иглы размещались горизонтально или вертикально. В первом случае они создавали непрерывный ряд плотно прилегающих одна к другой узких полосок.
Более сложный способ - вертикальное расположение игл на основе - заключался в перегибании полосок после каждого очередного их закрепления нитями из сухожилий. В этом случае полоски принимала вид нескольких коротких вертикальных ломаных линий, углы которых заходили друг на друга, закрывая стежки шва (рис.1). Это позволяло пришить более широкую полосу игл быстрее, чем при горизонтальном способе прикрепления материала. Оба этих типа техники повторяют приемы нанесения орнамента из оленьих волос у эскимосов и алеутов, а также у многих сибирских народов. Вот почему белые люди считают, что индейцы принесли свое священное искусство вышивки из Сибири, тем более, что и сами индейцы применяли, наряду с иглами и птичьими перьями, лосиный и бизоний волос. Особо это было распространено при ткачестве сумок и вышивке мокасин у оджибвеев, северных и северо-восточных алгонкинских и атапасских племен. На равнинах, кроме того, использовались стебли папоротника.
С появлением белого человека появились и новые материалы для вышивки: бисер, сукно, бархат, стальные иглы, нитки. Но способы вышивки и украшения остались прежними. Традиционные методы работы иглами дикобраза на коже, бересте, ткание, плетении были просто перенесены на новые материалы. Даже наглядное сравнение способов вышивки иглами дикобраза и различных стежков в вышивке бисером говорит об их схожести. Старинное Священное Искусство индейских народов не изменилось от перенесения на новые материалы. Оно осталось прежним - бисер укладывался как ранее иглы.
Так из первого способа вышивания иглами – горизонтального нашивания их рядами родился "наложенный стежок" (рис.2), а из второго способа вертикального укладывания игл перегибанием - "ленивый стежок" (рис.3). Наиболее употребимыми типами швов при вышивании бисером были: "наложенный стежок", "ленивый стежок","стежок кроу" и "талисманный стежок". Были и другие, но их было немного, и встречались они очень редко. Поэтому я буду говорить о главных.
1. "Ленивый стежок" или "стежок ленивой скво" получил свое название потому, что это один из самых простых и быстрых способов бисерной вышивки. При вышивке "ленивым стежком" берется иголка с ниткой, на нитке завязывается узелок (для прочности нитку можно сделать двойной), узелок закрепляется в материале, на котором вы вышиваете. Потом на нитку нанизывается несколько бисерин, например восемь. После чего игла снова втыкается в материю и выводится немного в стороне от первого стежка, затем на нитку нанизывается еще несколько бисерин и так далее. Получается длинный столбец стежков, и такими столбцами, один за другим, заполняется все пространство вышивки. Чтобы было удобнее, весь рисунок, который вы собираетесь вышить лучше разметить линиями равной ширины (рис.4). При вышивании этим стежком важно соблюдать одинаковое количество бисерин на нити во время стежка и следить, чтобы они (бисерины) были примерно одной величины. Тогда стежок получится ровным и красивым. "Ленивый стежок" бывает двух типов. Когда им вышивают на толстой коже и плотной олений замше (ровдуге), материал не протыкается насквозь, а нить закрепляется лишь в верхних слоях кожи. Отсюда и название - "стежок ленивой скво", ей, мол, лень даже кожу насквозь проткнуть, нитку как следует закрепить! На самом деле, проткнуть толстую кожу часто действительно бывает нелегко. С появлением товаров белого человека (сукно, бархат), когда стали вышивать на ткани, которая легко протыкалась и была не такой прочной, как замша, ее стали протыкать насквозь. Но я советую всем, кто занимается или собирается заняться вышивкой, на чем бы вы ни вышивали, протыкать материал насквозь и затягивать покрепче (насколько позволяет материал), так будет прочнее и надежнее.
2. Стежок "наложением" или "наложенный стежок" выполняется одной или двумя иголками с нитками (в данном случае нитки лучше делать одинаковыми чтобы не путались, особенно при вышивке двумя иголками). На нитке завязывается узелок, который закрепляется в материале. Набирается столько бисерин, сколько может плоско уместить на вышиваемом вами предмете и накладывается на все пространство вашего орнамента. Отсюда и название - "наложенный стежок". В нужных местах нанизывается бисер нужного цвета. После этого игла снова втыкается в материал. Затем, вторая игла с ниткой втыкается рядом с первым узелком, и ею, через более или менее равные промежутки, прихватывается первая нитка с бисером. Это можно делать и этой же ниткой, возвращаясь обратно. Потом первая нитка выводится рядом с первым стежком, как и при "ленивом стежке" и начинается следующий стежок (при вышивании двумя нитками, вторая игла с ниткой тоже выводится рядом).
3. Стежок "кроу" получил свое название потому, что первоначально возник, вероятно, в этом племени, и от него распространился к окружающим племенам. Джеймс Виллард Шульц, проживший много лет среди народа пикуни (пиеганы), одного из племен конфидерации черноногих, в своих книгах писал, что черноногие, часто встречавшиеся с кроу и на Тропе Войны и во время мирной торговли, называли кроу самым нарядным народом Северных Равнин. Культура кроу действительно одна из наиболее ярких, богатых и красочных культур Северных Равнин в частности и Северной Америки вообще. Вышивки кроу были самыми яркими, броскими, многокрасочными. Были они и крупнее по сравнению с вышивками других. Черноногие и другие племена равнин подражали кроу и многое у них заимствовали.
Величина рисунка в вышивках кроу объясняет причину появления такого стежка, приспособленного для покрытия большого пространства бисерной вышивкой, именно в этом племени. Такой стежок пред назначался для геометрического орнамента и заполнения фона.
Для выполнения этого стежка берется сначала одна двойная нитка, на ней делается узелок, закрепляемый в материале. После этого на нитку набираются бисерины, сколько можно плоско уместить на вышиваемом вами пространстве орнамента, в нужных местах набирается бисер нужного цвета, как при вышивке "наложенным стежком". Потом бисер пришивается как при "ленивом" стежке, и таким образом заполняется все пространство вышивки. Затем берется нитка (достаточно и одинарной) и прихватывается каждая нитка с бисером, как при стежке "наложением", но не справа-налево (слева-направо), а сверху-вниз (снизу-вверх) - поперек ниток. Потом то же самое через равные промежутки. Возможно, этот стежок появился как сочетание "ленивого" и "наложенного" стежков (рис.5).
4. Талисманный стежок получил свое название от талисманных розеток, которые им вышивались. Розетки-талисманы, воспроизводящие Священный Круг Жизни, символизировавшие Солнце и Весь Мир, нашивались на платье и военные рубахи племен Северных Равнин. Считалось, что они приносят силу и неуязвимость тем, кто носил эти одеяния, и удача сопутствует им. Племена Равнин любили украшать мужские леггины вышитыми лентами с розетками из игл дикобраза, а племена Верхних Озер (оттава, оджибва, кри) вышивали иглами узор с розетками в качестве окантовки прямо на леггинах и сумках. Первоначально розетки выполнялись иглами дикобраза, которые пришивались по кругу (кольцом) вертикальными стежками . Круги на платье - это не более чем концентрические круги вышитых иглами лент. Розетки можно было сделать также из крепко пришитых к украшаемому предмету прядей звериных волос (рис.6). Волосы при этом оборачивались иглами.
С появлением бисера, розетки стали вышивать им, и, как это было с другими стежками, старые методы перенесли на новый материал. Так крупные розетки на рубахах и полосы для украшения одеял стали вышивать "ленивым" стежком, который укладывали кругами. Но маленькие розетки так вышивать невозможно, для этого нужен особый стежок. Он получил наибольшее распространение в конце девятнадцатого - начале двадцатого века, когда на равнинах появился цветочный орнамент, который тоже удобно вышивать этим стежком, а прославленные военные рубахи - былая слава равнинных племен, отошли в прошлое. Священные символы, что изображались на их розетках, дабы придать носящему такую рубаху магическую неуязвимость, теперь стали вышивать на небольших розетках-талисманах, которые одевали просто на счастье, почему их и назвали талисманами. Отсюда название стежка - "талисманный". Эти розетки носят на шее как украшение, они прочно вошли в современную индейскую культуру. Хотя многие символы утратили свое значение, и в изображениях нередко прослеживается влияние самых разнообразных племен, они ведут свое происхождение от древних символов и, следовательно, от Священного источника.
Стежок выполнялся одинарной ниткой. Берется иголка с ниткой, на нитке завязывается узелок, который закрепляется в материале. На нитку нанизываются две бисерины, которые тут же пришиваются, а затем нитка вновь выводится в исходную точку и снова продергивается в эти две бисерины, затем набираются еще две и так далее (рис.7). Этот стежок применяется для вышивки розеток. При вышивании им, розетка вышивается концентрическими кругами от центра к краю. При этом на материал предварительно наносится орнамент, а при вышивке в нужных местах набираются бисерины нужного цвета. Таким стежком вышиваются небольшие розетки-талисманы, а также розетки на леггинах и сумках. Древние бисерные розетки вышивались "завитком улитки", в наше время бисер укладывают, замыкая кольцами, образуя, таким образом, концентрические рисунки. Этот же стежок применяют для вышивания цветочного орнамента, отсюда его второе название "цветочный стежок", а также его применяют для заполнения фона. В этом случае на нитку для быстроты и простоты набирают не две, а от четырех до шести бисерин, и прихватывают две или три последние. Здесь важно подобрать тонкую иглу и выбрать бисерины с большими отверстиями, чтобы игла легко проходила в них. Талисманный стежок мог применяться в сочетании с "ленивым" и "наложенным". По сравнению с другими стежками, этот стежок, вероятно, наиболее поздний и, у него нет соответствия в вышивке иглами, так как он возможен только при вышивке бисером.
Черноногие и их соседи на Плато пользовались и "наложенным", и "ленивым" стежками, но больше первым. Лакота и их соседи, вместе с чейенами и арапахо на юге, пользовались почти исключительно ленивым стежком. У ассинибойнов и гровантров оба основных метода играли одинаковую роль. Омаха и их соседи понка, оседжи, ото и айова отделывали "наложенным" стежком, тогда как пауни - "ленивым". У кроу, шошонов и банноков был распространен "наложенный" стежок или "стежок кроу".
При обертывании бисером какого-то предмета, например калюмета, локона скальпа или подвески из хвоста горностая, объект обычно сперва покрывали замшей. Бисер пришивали ленивым стежком, пришивая одним стежком около пяти бисерин.
Вышивка чейенов, по сравнению с отделкой западных сиу, была весьма плоской, а ряды тщательно подбирались. Между племенами шел интенсивный обмен изделиями, украшенными бисером. Вышивка путем пришивания началась с появлением "лошадиного" бисера, из него обычно выкладывали "чрезвычайно простые узоры, и он, очевидно, был наиболее распространен у всех племен на Равнинах... На Равнинах, примерно до 1860 года, вся вышивка из бисера выглядела очень похожей. Знание племенных отличий, которые могли существовать, теперь утеряны. Среди используемых элементов были равносторонние и равнобедренные треугольники, свисающие обычно с полосок, ряд зубьев пилы, полосы или продолговатые фигуры и ряды концентрических продолговатых фигур. Ранние узоры западных сиу этого периода были все... группами прямоугольников или линий, разбитых на прямоугольные участки".
У чейенов вышитые бисером полоски сменили линии, некогда проводившиеся на одежде для обозначения боевых заслуг. Более характерными, чем узоры, были свободно свисающие стежки.
С появлением "семенного" бисера (1850-е годы), орнамент изменился. Первые узоры, выложенные из такого бисера, напоминали орнаменты, созданные из "лошадиного", на многие, вероятно, оказала влияние отделка иглами. В то время были созданы и получили развитие следующие региональные стили:
1. Черноногие (а также равнинные чиппева, сарси, равнинные кри, флетхед, не-персе). Очень часто встречались полоски, и узорыне так сильно отличались от более старых, вышитых "лошадиным" бисером. Многие орнаменты имели вид шахматной доски, и часто встречалось так называемое построение "гора". В этой области женские платья часто украшали длинными горизонтальными параллельными полосами, идущими от левой руки к правой через лиф и рукава. Полосы поднимаются в район шеи, а затем образуют спереди рисунок в виде латинской буквы "В".
2. Кроу (а также хидатса, манданы, ариара, шошоны и банноки). Преобладают треугольники, напоминающие рисованные узоры на парфлешах. Этот стиль появился позже, чем стили других племенных группировок - где-то около 1880 года.
3. Западные сиу (а также арапахо, чейены, горвантры, ассини бойны и юта). В отделке бисером, которая сперва была похожа на стиль кроу (упор на треугольники), начали преобладать узкие линии, связывающие элементы орнамента. Фигуры, используемые в вышивке женщинами сиу, носили определенное название, данное им самими мастерами. Но не следует думать, что они составляли определенный символический кодекс, принимаемый всеми членами племени, и тем более всеми племенами равнин. Попытки белых людей связать определенные узоры с определенными значениями, всегда кончались неудачей. Здесь надо отметить, что смысл Священных символов, используемых в бисерной вышивке, а до этого в вышивке иглами, был глубоко личным. У каждого народа существовал определенный круг символов, общее значение которых было известно, но в каждый из них любой вышиватель и тот, кто пользовался вещью, вкладывали свой, глубоко индивидуальный смысл. Поэтому прочесть вышивку и объяснить, что означает каждый символ и весь орнамент в целом, мог только тот, кто пользовался предметом, этим орнаментом украшенным, и (или) изготовил этот орнамент.
4. Команчи (а также кайова и каскайя или кайова-апачи). Этот стиль делает упор на отделанные бисером края, а позднее – очень узкие бисерные ленты с рядом не более, чем из восьми бусинок. Узоры, которые использовали команчи в этих узких полосках, был, по-видимому, очень похожи на орнамент сиу, но с особым вниманием к маленьким треугольникам с широким основанием. Исключение составляла отделка люлек кайова, которые часто покрывались целиком высоко стилизованными полуцветочными узорами, которые, как полагают, возникли под влиянием делаваро-шаунийских узоров (делавары и шауни находились в контакте с племенами южных равнин до "Переселения").
Повторным своим появлением цветочный орнамент был обязан чиппева, кри и восточным сиу, которые восприняли его идею у европейских стилей конца восемнадцатого века. Более старые узоры делались на черном бархате без фона, новейшая отделка же отличалась белым фоном. Оджибвеи вышивали конкретно цветочные узоры, то есть цветы, используя талисманный стежок. Сначала вышивали контур, затем прожилки на лепестках цвета (набирая по две бисерины), а затем внутреннее пространство лепестков по контуру (где можно было набирать и больше бисерин (три-четыре)).
Другие племена Велики Озер (оттава, потаватами, делавары и другие), а также прерийные племена (ото, айова, оседжи и другие) и манданы в поздний период вышивали абстрактно-растительные фигуры. Контур выкладывали "талисманным" или "наложенным" стежком, а заполнение делали ровными параллельными рядами "наложенного" стежка.
Шауни же использовали оба вида орнаментов, равно как и оба вида стежков. Заполнение бисерного фона растительных узоров, если он имел место быть, шло также либо "наложенным", либо "талисманным" стежком. Правда, кроме того использовался стежок "кроу".
Заполнение бисерного фона растительных или реалистических узоров у племен Центральных и Южных Равнин (лакота, чейены, арапахо, кайова, команчи и другие) шло "ленивым" стежком. У племен Северных Равнин (черноногие, кроу, сарси, горвантры) и у племен Плато (шошоны, банноки, нес-персе, кайюсы, якима, уматилла, флетхеды и другие) - стежком "кроу", реже - "наложенным".
Цветочный орнамент распространился к черноногим, а от них к кроу, племенам Плато и западным сиу. "Насильственное переселение многих племен Великих Озер и Востока в Оклахому в середине девятнадцатого века принесло цветочный стиль на юго-восток Равнины". Распространение цветочных узоров началось в то же самое время, что и развитие реалистических узоров из бисера на центральных Равнинах. Такие сюжеты как люди, лошади, бизон, лось, антилопа, флаги, свастика и так далее теперь нашивались на одежду, к примеру на "безрукавки", появившиеся незадолго до этого. Такие узоры появились у западных сиу в начале двадцатого века.
Кэддо, как и племена на Востоке, широко использовали вельвет. Преобладали бисерные окаймления и узоры в виде небесного свода.
Шестиугольники и особый тип треугольника характерны для чейеской работы. Шестиконечная звезда была частым сюжетом у айова и ото.
Работа арапахо содержит мальтийские кресты, шестиугольники и маленькие сплошные прямоугольники.

Часть III
Вначале и среди чейенов, и среди лакота были святые мужчины и женщины, которые понимали, что белый человек и его товары угрожают их старому образу жизни. У северных чейенов есть предание, в котором говорится, что когда появился первый бисер, некоторые наиболее уважаемые вышиватели иглами отказались что-либо с ним делать. Эти святые люди указывали, что вышивка иглами пришла к людям от Махэоно - Жены Бизона. Вышивание иглами - заявляли они - пришло от Священных Сил. Кроме того, иглы дикобраза пришли от живого существа. Вышивание иглами было священным делом – говорили они - а узоры были святыми узорами. Новые же твердые бусины, "мертвы", в них нет жизни. Таким образом, первоначально многие из вышивателей сопротивлялись использованию бисера для создания каких бы то ни было священных узоров, которые они в течение стольких лет составляли из игл дикобраза, окрашенных в Священные краски.
Это сопротивление бисеру, а также другим товарам белого человека, разделялось и в прежние времена. Начиная с 50-х годов девятнадцатого века святые люди чейенов, такие как Бешеный Бык и Белый Бизон или Лед, не разрешали использовать ничего из товаров привезенных белым человеком в изготовление военных головных уборов или других Священных убранств, которые они создавали для защиты в битве.
У лакота носители Четырех Священных Луков не могли носить на себе ничего из железа белого человека, не могли они также носить или есть то, чего касалось железо белого человека. Сверхестественная сила некоторых магических предметов индейцев была настолько велика, что предметы эти могли отражать даже пули солдат. Однако, железо белого человека уничтожало эту Священную защитную силу.
Однако, несмотря на подобные предупреждения со стороны святых мужчин и женщин, бисер и ткань белого человека неуклонно вытесняли иглы дикобраза и дубленые шкуры во многих сферах искусства чейенов и лакота. И по прошествии века новые материалы уже прочно вошли в быт индейцев равнин.
Таким образом, начиная с 40-х годов девятнадцатого века количество предметов, украшенных бисерной вышивкой стало неуклонно увеличиваться. Однако, старое, священное вышивание иглами продолжало жить, особенно при выполнении украшений для священных элементов одежды, таких как рубахи и ноговицы со скальпами.
Затем, в конце семидесятых годов девятнадцатого столетия, начался ужасный период содержания в резервациях. Старая, свободная, заполненная духами жизнь ушла, уничтоженная белыми вместе с бизонами. Солдаты, казалось, были повсюду, а правительственные чиновники и христианские миссионеры объединились в своей решимости уничтожить священные церемонии, священное искусство и священный образ жизни равнинных племен.
Искусство чейенов и лакота стало отражать ужасное напряжение того первого времени поселения в резервации. Священное вышивание иглами, бисером и раскрашивание все еще существовало, но в общем, только пожилые женщины продолжали хранить искусства. С их смертью несколько более молодых пришли занять их место, поэтому узоры, которые были чисто личными, неуклонно росли в числе в большей степени чем священные.
Около 1885 года стеклянный бисер, покрытый серебром и золотом, появился в резервациях северных чейенов и лакота. Его использование нарушило старый запрет на применение металла белого человека в украшении чего-либо священного. Так женщины использовали такой бисер в узорах, которые символически описывали прежние военные подвиги мужчин, или в вышивке бисером, которое сделалось просто красивым.
В 1890 году великие дни традиционного вышивания иглами и бисером закончились. Однако, несколько членов общества вышивателей иглами и вышивателей бисером среди чейенов и их коллеги среди женщин лакота, продолжали помнить священные узоры. Священная вышивка иглами и бисером, которую помнила и воссоздала группа женщин, большинство из которых были священными женщинами обоих племен, продолжала жить. Только группа, но достаточная для того, чтобы сохранить священную традицию, говорившую о том, что первые краски и узоры пришли от самих Бабушки Земли и Сверхестественных существ. Эти святые традиции помнят, по крайней мере частично, несколько женщин и до сего дня. И горстка этих женщин лакота и чейенов продолжают создавать вышивку бисером, носящую старые священные узоры. Узоры, которые несут с собой благословление. В действительности удача - это то, для чего они создают подобное Святое Искусство.
И так было со всеми коренными народами Северной Америки. В начале тридцатых годов нашего века казалось, что искусство оджибва исчезает. Отсутствовало стремление сохранять старые рисунки, меркантильность (вызванная изготовлением традиционных вещей на продажу туристам) значительно разрушила прежние высокие требования мастерства.
Молодые ребята в возрасте от 15 до 25-и лет практически ничего не знали о своих старых традициях, даже смеялись над идеями сохранения старых искусств и ремесел. Практически все эти ребята и девушки имели возможность ходить в правительственные школы или посещать общественные учебные заведения вместе с белыми людьми.
Во всех случаях, стремление забыть свои индейские верования и образ жизни шло под влиянием таких школ. Индейцам не разрешалось говорить на своем собственном языке или говорить об их обычаях.
На протяжении последних пятидесяти лет (с конца девятнадцатого века и до тридцатых годов двадцатого) правительство США стало столь заинтересовано в опеке индейцев, что оно преуспело в изгнании из их умов всякой любви и желания поощрять искусство и ремесла племени.
И вот уже после пятидесятых годов нашего века в жизни канадских оджибва произошли коренные изменения. Старейшины в резервациях сделали многое, чтобы возродить у молодежи индейское самосознание, обычаи и образ жизни, особенно через школьное обучение, которое почти полностью когда-то было "канадизировано". Довольно тщательно сохраняются традиционные ритуалы и верования, хотя христианизация в прошлом охватила поголовно все население. Оджибва возродили многие старые обычаи, восстановили утраченные ремесла, в том числе изготовление берестяных каноэ, расшитых кожаных поясов, мокасин... Именно оджибва выступили с идеей, что индейские племена - это "первые нации" Канады. И так будет всегда. Ибо Священное Искусство индейских народов, в чем бы оно ни проявлялось, вечно, а красота его - Красота для Новой Жизни.
Но в заключении, мне хотелось бы привести слова нашего друга Большого Орла, вождя племени покаусетов, которые он не раз повторял, глядя на вещи сделанные нашими руками: "Неплохо было бы, посылать наших юношей к вам, чтобы они поучились у вас искусству изготовления индейских вещей! А то у нас это искусство уже начинает забываться ".
Помните об этом. Теперь Священное Искусство коренных народов Северной Америки в ваших руках, берегите его. Оно не должно быть забыто и исчезнуть. Храните его.
В этом повествовании я ничего не сказал вам о Священных Узорах и Символах, но эта тема для особого повествования, и вы его обязательно услышите.
Хау! Я все сказал.
Волшебный Черный Человек.

Таблица цветов (все временные периоды вместе)
1 2 3 4 5 6 7 8
Светло-красный ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х !
Бледно-розовый ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х !
Цвет бизоньей крови ! ! ! Х ! ! ! Х ! Х ! Х !
Оранжевый ! ! ! ? ! ! ! ! Х ! !
Бледно-желтый ! ! ! ! Х ! Х ! Х ! Х ! !
Лимонно-желтый ! Х ! Х ! Х ! ! ! Х ! Х ! Х !
Умеренно-зеленый ! ! ! ? ! Х ! ! Х ! ! !
Темно-зеленый ! Х ! ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х !
Голубой ! ! Х ! ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х !
Бирюзовый ! ! ! ? ! ! ! Х ! Х ! Х !
Темно-синий ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х !
Сиреневый ! Х ! ! ? ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х !
Мелово-белый ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х ! Х !
Черный ! ! Х ! ! ! Х ! * ! ! Х !
Жемчужно-белый ! Х ! ! ! ! ! Х ! ! !
Светло-зеленый ! ! Х ! ! ! Х ! Х ! Х ! Х !

1. Кайова и команчи
2. Чейены
3. Арапахо
4. Гровантры
5. Ассинибойны
6. Лакота
7. Кроу
8. Черноногие

Таблица узоров.
Х - характерное использование
Ч - частое использование
Р - редкое использование

1 2 3 4 5 6 7 8 9
Рогатина ! Х ! ! Р ! ! Х ! Х ! Ч ! Ч ! !
Перо ! ! Р ! Х ! Ч ! Ч ! ! Х ! Ч ! !
Острие ! Ч ! ! ! ! Ч ! Ч ! Ч ! ! !
Бриллиант* ! Р ! ! Х ! Ч ! Ч ! Х ! Р ! Р ! !
Диагональная ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
шахматная ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
доска ! Р ! ! ! Х ! ! ! Р ! Р ! Р !
Квадрат ! ! Р ! Р ! Р ! Х ! Р ! Х ! Ч ! Х !
Ломанные линии* ! ! ! ! Х ! ! ! Р ! Ч ! !
Перпендикулярный ! ! ! ! ! ! ! ! ! !
крест ! ! Р ! Ч ! Р ! Х ! Ч ! Х ! Р ! Ч !
Треугольник ! Ч ! Ч ! Х ! Р ! Х ! Х ! Ч ! Ч ! Х !
Полоса ! ! Р ! Р ! Х ! ! ! ! Ч ! Х !
Косая полоса ! Ч ! Р ! Р ! ! ! Р ! ! ! !
Стрекоза ! ! ! ! ! Р ! ! ! Ч ! !

Ломаные линии и треугольники в виде шахматной доски, а также бриллиант (ромб) и диагональная полоса, также были характерны для кри и оджибва.
Вообще, ломанные линии, зигзаги, квадраты, "след выдры" (ромбы и шестиугольники), "след кролика" (сочетание параллелограммов и ромбов), треугольники, ромбоиды (параллелограммы) и ром-
бы характерны для геометрических орнаментов всех племен Верхних Озер (кри, оджибва, оттава, меномини, поттаватоми, виннебага, вейандот и других).

Библиография

1. Отец Питер Дж. Пауэлл. Д., "Красота для Новой Жизни" (Введение в Священное Искусство чейенов и лакота)
2. Дзенискевич Г.И. "Атапаски Аляски"(Очерки материальной и духовной культуры конец восемнадцатого начало двадцатого века). Л. "Наука", 1987 г.
3. "Decorative designs of the odjibwa of Northern Minisota". By sister Bernard Coleman The catolic university of America
press. Washington 17 D.C. 1947 Antropologicacal Series. номер 12
4. "Chippewa Custons" by Frances Densmore, U.S. gow print, of Wash. 1929
5. Отец Питер Дж.Пауэлл Д.,Д. "Красота для Новой Жизни" (Введение в Священное Искусство чейенов и лакота)
6. Кох Р.П. "Одежда равнинных Индейцев". Норман Оклахомский университет 1977 гл. "Торговля: бисер"
7. Сборник "Тропою слез и надежд", Стельмах, Тишкова, Чешко М. "Мысль", 1990

Список рисунков

Рис. 1 Вышивка иглами дикобраза
Рис. 2 Наложенный стежок
Рис. 3 Ленивый стежок
Рис. 4 Узор чейенов
Рис. 5 Стежок кроу
Рис. 6 Вышивка розеток иглами
Рис. 7 Талисманный стежок